凤凰戛纳综述：华语片颗粒无收，香港与日韩占据更多展位

北京时间5月28日，第76届戛纳国际电影节公布获奖名单，茹斯汀·特里叶导演电影《坠楼死亡的剖析》获得金棕榈奖，乔纳森·格雷泽导演的《利益区域》摘得评审团大奖，陈英雄导演凭借《多丹·布法内的欲望》荣获最佳导演，日本男演员役所广司和土耳其女演员米尔维·迪兹达尔分别凭借《完美的日子》和《枯草》拿下影帝和影后。是枝裕和导演的《怪物》拿到最佳剧本奖，本片由坂元裕二担任编剧。

大导正常发挥，中生代实力强劲

主竞赛单元的片单公布时，就有一些隐忧，大师名导不少，新生力量不足。

肯·洛奇、锡兰、考里斯马基、莫来蒂、文德斯、陈英雄、是枝裕和、贝洛基奥等老牌导演，即使发挥正常也不太可能有大的突破，因此像格雷泽、豪斯纳、特里叶等中生代导演的表现就非常关键了。

评审团主席鲁本·奥斯特伦德在开幕前接受我们专访时也表示，新导演作品的生猛力量比技巧重要，而老导演如果拍得四平八稳，缺乏原始力量和紧迫性，也不一定获奖。

整体来看，本届评审团基本靠谱，偶有失策，没有出现大误判行为。

最终，法国女导演茹斯汀·特里叶《坠楼死亡的剖析》不负众望拿下金棕榈大奖，她也成为继简·康平（《钢琴课》）、朱利亚·迪库诺（《钛》）之后第三位金棕榈女导演。迪库诺也是本届评委之一。

特里叶领奖时也对时下法国退休改革的反对浪潮进行声援，赢得满堂喝彩。

这位女导演非常擅长将生活、情感和创作等几重空间结合在一起进行精妙的表达，拥有知识分子的思辨和女性的轻盈感性。

《坠楼死亡的剖析》以命案调查、法庭控辩过程，逐渐揭开一对夫妻难以被放大检视的婚姻生活，以及一个外来女性在非母语国家如何在压力和困境中取得成就的故事，不仅仅聚焦了女性困境，还剖析了创作虚构、法庭证据和生活真实之间不可化上等号的关系。

值得一提的是，这也是Neon影业连续第四年获得金棕榈，之前三年的三部金棕榈《寄生虫》、《钛》、《悲情三角》也是Neon的。

作为第二名的评审团大奖由《利益区域》获得，英国导演乔纳森·格雷泽以《皮囊之下》为影迷熟知，这也是他时隔多年后的新作。

《利益区域》实际上是一部批判纳粹的电影，但它危险、疯狂、叛逆，整个创意充满意外，从看似惯性又寻常的纳粹军官家庭的天伦之乐中，逐渐释放阴森诡异的气息，“何不食肉糜”的军官夫人只想维护自己的梦想之家，世界的参差就在此地。视觉与听觉的错位强化了讽刺性，和幽灵审判般的压迫感。

越南裔法国导演陈英雄凭借《多丹·布法内的欲望》拿下最佳导演奖，这部几乎用两个小时“做法餐”的电影出炉后形成了争议，大多数中国影评人并不喜欢，因为这样结合美食和爱情的表现方式甚至在国内纪录片和剧集中都很常见。但由欧美影评人组成的场刊评分高达2.8分。这算是一次文化差异的体现吧。

日本著名男演员役所广司凭借《完美的日子》获得最佳男演员，这也是他继去年的宋康昊之后，连续两年由东亚男演员摘得影帝桂冠。压力来到了中国男演员这边…（不是）

役所广司饰演的是一个独身的公厕清洁工，维姆·文德斯把这个清洁工的生活拍得如牛仔般自由，他热爱音乐、阅读、摄影，每天工作之余过得悠然自得。影片表现的是他在日复一日生活中的一些微小波澜。

本届戛纳竞赛单元缺乏大男主作品，役所广司在这件事上占了优势，其实，凭此片拿影帝有点对不起他过去对更复杂角色的塑造。

影后的竞争比较激烈，桑德拉·惠勒成为“无冕之后”，因为她主演了本届前两名的电影，尤其是在《坠楼死亡的剖析》中，更为强劲。

不过《坠楼死亡的剖析》获得了金棕榈，金棕榈和影后不可兼得，因此，土耳其导演、前金棕榈得主努里·比格·锡兰的电影《枯草》中两个女主角之一米尔维·迪兹达尔，相对爆冷地拿下了最佳女演员。

她饰演的角色虽然断了一条腿，但精神力量和逻辑性很强大，片中女主角讲述自己性行为原因的段落，令所有看过的人都印象深刻。

另一位前金棕榈得主、日本名导是枝裕和新作《怪物》是开赛后第一天放的第一场竞赛片，两个小男孩在片中的情感打动了所有观众，这种好印象一直支撑到了最后，为编剧坂元裕二拿下一座剧本奖。

芬兰大师阿基·考里斯马基《枯叶》此前获得本届场刊最高分3.2分（满分4分），可惜只拿到评委会奖，阿基本人未出席，由男女主角领了奖。

阿基在《枯叶》中简简单单讲了一个总是在错过的爱情故事，一部工人阶级谱写的恋曲，男女主角爱得高贵，生活在战争时代的他们却有着上个世纪的自尊得体，机械而摇摇欲坠的工作并没有抽空他们的灵魂。

金摄影机奖（最佳长片处女作）花落越南导演范天安的《金色茧房》，这部三小时的电影出自今年的导演双周单元。

范天安也被中国媒体人戏称为“越南毕赣”。

华语片颗粒无收，但东亚电影依旧强势

作为主竞赛片单中的异类，首次入围的王兵，也势必处在两极分化的位置上，他的电影风格独特，片长又很长，非常考验评委的耐心和对纪录片的认知。

如果评委们能理解《青春》一片，必然会有奖项，但如果他们观看时无法进入，不给奖也很正常。

此外，在一种关注单元和导演双周单元的三部华语长片，没有斩获任何奖项。

与王兵的情况不同，我们将其理解为，在某种局限性下，这三部华语片没能对评委形成强烈的刺激。

但值得注意的是，邻国日本电影持续在戛纳有斩获，韩国电影在今年没有奉俊昊和朴赞郁两大导演支撑的情况下，依旧增多了各单元入围的数量，越南电影获得金摄影机奖，马来西亚电影（中国台湾参与出品）获得影评人周大奖……

戛纳对东亚和东南亚的关注是有增无减的。因此，中国电影在戛纳的存在感依旧还有很大提升空间。

役所广司斩获影帝后，来到媒体中心，被日本记者坐了一圈采访。身为中国记者在一旁看到，何尝不希望也有这样采访中国影人的一刻。

据悉，本届戛纳电影节报名阶段，中国电影的报名数量几乎是历年之最，但大多数可能入围的电影都倒在了审查流程上。

许多电影人表示，希望这方面的审查还是能有所放开，流程能更简化，鼓励和支持更多中国电影走出去。这才是对戛纳电影节这样的大平台，更大的一种刺激。

让我们把选择华语片的难题交给福茂，不好吗？

大陆电影输出克制，引进保守，仍在休养生息

香港与日韩占据更多展位

2023年可谓是真正意义上“后疫情”时代的第一年。全球各地正式取消疫情防护、隔离政策和旅行限制，这份全面复苏的劲头在电影节也不例外。

今年戛纳的电影市场更是熙熙攘攘，展台林立，一改过去三年的萧条冷清。

中国的电影从业者当然也要积极加入这股浪潮。

福茂在个人发布会上对中国影片回归本届戛纳表示热烈的欢迎，不过，今年前来戛纳参与电影节交易的大陆电影公司并不多，除了独立发行商赤角开设了独立展台外，部分公司在场刊进行广告投放之外，电影宫内的中国大陆电影公司元素，仅见“中国电影联合展台”。

沿袭2022年第75届戛纳电影节上的做法，中国的电影公司们不再单独设立展台，而是由中国电影合作制片公司的牵头下，设立这个联合展台，更集中地与国外电影市场对接。

本次中国电影联合展台，集中展示30余家有代表性的大陆电影公司、电影机构及优秀国产电影作品。

其中包括：中国电影股份有限公司、中国电影基金会、博纳影业集团、北京爱奇艺科技有限公司、北京开心麻花影业有限公司、联瑞（上海）影业有限公司等制作发行公司，包括中国电影资料馆、北京电影学院等学术研究机构，也包括上海国际电影节、北京国际电影节、海南岛国际电影节等影展。

本次的展台以中国红为基础色调进行布置，并提供主题手册，介绍中国电影最新发展成就及对外合拍业务概况。

各个电影公司、电影机构的外派代表在展台上轮流驻扎，和国际电影人交流接洽。同时，在国际村设立中国馆，举办经验分享、影片推介等系列专题活动。

此外，本次中国电影联合展台另设有线上展馆，可通过戛纳国际电影节电影市场官网访问。

从中国电影联合展台的人流量不难看出，国际电影市场对于中国影片和中国市场还是非常感兴趣的，人流相比往年有大幅增长，在整个市场的展厅也属于比较热闹的区域。

由于展台是联合设立的，记者去了解信息的时候，无法获得具体的成交量和成交额信息，但能了解到市场的一些风向。

在国家主管部门的努力下，中国银幕数量稳居世界第一，中国合拍片的数量稳步上升，也有越来越多的影片在国外院线上映。

建立在亚洲影视市场持续升温的大前提下，国外的片商对于购买中国影片也抱有相当的热情。越来越多的中国电影实现海外同步上映，国产院线热门新片海外窗口期进一步缩短，海外票房增长也相当乐观。

尽管入围一种关注单元的两部华语电影都没有获奖，但口碑和交易市场仍比较热烈。

陈哲艺的《燃冬》首映后，获得了多个欧洲和亚洲买家的青睐。该片的版权销售由中国大陆的独立电影销售公司赤角负责，韩国、瑞士、希腊、意大利和中国香港等多地的发行交易已经确定。

魏书钧的《河边的错误》国际发行由知名公司MK2负责，据制片人透露，销售状况也不错。

但是同比之下，中国国内的电影市场对于引进国外电影，依旧持保守投资、谨慎观望的状态。一方面，审查制度限制了许多影片被引进的可能性；另一方面，疫情过后观众的观影习惯需要重新培养。

今年是枝裕和的竞赛片《怪物》，没有被中国大陆发行方买下，据悉是因为片中的LGBT元素让大陆发行方担忧审查问题，望而却步，而由于缺少发行目标，《怪物》的国际公关也没有像往年那样，给中国媒体安排采访。

而实际上，国内影迷和观众对《怪物》的询问度和关注度是相当高的。

在电影宫地下一层的交易市场内，还可以看到中国台湾、中国香港的相关摊位。中国台湾以文化内容策进院的摊位为主题，整体介绍代理的电影，影评人周单元大奖《虎纹少女》就名列其中；

而中国香港方面则以各电影公司为主要代表，占据一大片位置，美亚、寰宇、东方影视等公司的展台上已经可以看到接下来各公司制作的电影的海报，如甄子丹即将执导的《叶问5》等。

和中国电影的联合展台相比较，亚洲很多国家和地区对于展台投入了更多的成本。

制片公司并没有依附于国家展台，而是自立门户租用展台，宣传自己公司的主打电影。而工业化程度极高的韩国电影、在文艺片领域已经地位稳固的日本电影等，都是典型代表。

日本和韩国在电影宫地下一层开设展铺的规模，与去年大致相当。韩国CJ娱乐虽然不像去年一口气推出《掮客》和《分手的决心》两部主竞赛单元电影一样来势汹汹，但依然占据了电影市场较为有利的展台，规模也不见缩水。

与日韩对比，可以明显看出，中国大陆电影公司从前些年市场化程度较高、可以各自为战的状态，转换为了“集体出动”。这与中国台湾电影推广的方式竟然是一致的。

但台湾电影市场较小，联合宣传是为了壮大声势，从市场规模、影片数量的角度来看，大陆电影其实完全可以用更市场化的形式来戛纳宣传和洽谈售卖。

如今这个状况也说明，中国大陆电影的“休养生息”仍未结束，还在“节衣缩食”，试图以更省力省钱的方式完成国际推广。

国际市场方面，评审团大奖《利益区域》拍出高价，该片场刊收获2.8的高分，制作方A24已经完成全球版权的洽谈；

金棕榈电影《坠楼死亡的剖析》的北美发行权也被NEON拿下；

而MUBI则拿下了评委会奖《枯叶》的发行权——这是MUBI在本届戛纳电影节上完成的第四次交易，这家公司还拿下了获得一种关注大奖的《如何做爱》的发行权。MUBI计划在主要地区有选择地上映后，同时上线自家流媒体。

明星别管什么鄙视链了，来了就是好事！

戛纳今年的国际明星阵容相当华丽，“小李”莱昂纳多·迪卡普里奥、“寡姐”斯嘉丽·约翰逊、娜塔莉·波特曼、朱利安·摩尔、凯特·布兰切特、汤姆·汉克斯以及走出阴霾的约翰尼·德普、刚刚斩获奥斯卡影后的杨紫琼，个个都引发了追星热潮。

中国观众熟知的韩国欧巴宋仲基、影帝宋康昊、人气女星郑秀晶，以及偶像团体成员Jenny等，也在戛纳现身。

艺术总监福茂在选片时，永远会把明星阵容的容纳度考虑进去。

而在“放开”后，本届戛纳也成为了中国明星大规模来访的第一个国际电影节。

不仅有多部华语片入围，带来包括周冬雨、刘昊然、朱一龙在内的高人气演员，还有赞助商、品牌方邀请的诸多艺人如巩俐、龚俊、关晓彤、刘诗诗、张雨绮、高叶等来走红毯，加上中国馆举办的多场论坛活动和市场活动，亦有宁浩、陆川、姚晨、海清等资深电影人出席。

此外，作为戛纳红毯常客，无法在国内媒体大肆曝光的某女星，今年也在戛纳参加了多场活动，继续展现她的红毯华服和精美妆容。

还有各种网红、达人走上红毯。

这样多的明星阵容，令人恍惚回到了三年以前。

那时候网友就经常加入“谁是毯星”的大讨论，试图区分不同明星邀请方的等级。

而今年，一切又被重新科普了一遍。红毯“清场”成了关键词，网友认为有清场待遇的就是高规格的受邀明星，其他人则是“蹭红毯”，营销号也趁机炒作，就连巩俐也被不明就里的人拉入这个评价体系，令人哭笑不得。

不过，这些讨论确实带动了戛纳电影节在国内的舆论场上再度占据高位。明星、秀场、商业化依旧是戛纳长盛不衰的缘由。

这也说明，前些年，国内舆论对国际电影节的漠视，很容易因为国内明星的出现而消失，毕竟人们需要八卦口水、需要明星谈资，在法国蔚蓝海岸这片超小红毯上发生的故事，依旧吸引眼球。

不同的是，对于“重返戛纳”的我自己来说，已经无意进行这些关于“明星红毯鄙视链”的讨论。

在我看来，“放开”后能来的中国人越多越好，无论是通过什么渠道。不管是入围电影的导演演员、为商业品牌宣传的明星，还是市场销售卖片的商人、参与报道的媒体人、报名来看片的影迷，只要能来，能多来，就是一件好事。

这个阶段，没必要区分谁该来，谁不该来。我们已经失去了太多交流、展现和表达的机会，很有必要在这个国际舞台上，继续输出我们的文化、我们的产品、我们明星的美丽，等等等等。

下一年我仍然希望，我们都可以来到现场。

只有在现场的人，才有发言的机会和评价的权利。

第76届戛纳国际电影节获奖名单↓

【主竞赛单元】

金棕榈大奖：茹斯汀·特里叶《坠楼死亡的剖析》

评审团大奖：乔纳森·格雷泽《利益区域》

最佳导演：陈英雄《多丹·布法内的欲望》

最佳男演员：役所广司《完美的日子》

最佳女演员：米尔维·迪兹达尔《枯草》

最佳剧本：是枝裕和《怪物》（编剧：坂元裕二）

评委会奖：阿基·考里斯马基《枯叶》

金摄影机（最佳长片处女作）：《金色茧房》范天安（越南）

【一种关注单元】

一种关注大奖：《如何做爱》莫莉·曼宁·沃尔克

评审团奖：《尸袋》卡马尔·拉兹拉格

最佳导演：埃斯迈·埃勒·穆迪尔《所有谎言之母》

自由奖：《再见，朱莉娅》穆罕默德·科尔多法尼

群戏奖：《布里提之花》若昂·萨拉维扎 、蕾妮·纳德·梅索拉

新声音奖：《预兆》巴洛吉·齐亚尼

【短片竞赛单元】

短片金棕榈：《27》安娜·布达

短片特别提及：《撞窗之鸟》 贡努尔·马丁斯多蒂尔·施吕特

【电影基石单元】

电影基金会一等奖：《挪威后代》Marlene Emilie Lyngstad

电影基金会二等奖：《下水洞》Hwang Hyein

电影基金会三等奖：《月亮》Zineb Wakrim

【导演双周单元】

最佳欧洲电影奖：埃琳娜·马丁《Creatura》

SACD奖(法国剧作家与作曲家协会奖)：皮埃尔·克雷顿《王子》

【影评人周单元】

最佳长片：《虎纹少女》余修善

法国文创协会选择奖：《屋内下雨》帕洛玛·塞尔蒙·戴

新星奖：Jovan Ginic 《失去的国度》

短片发现奖：《博莱罗》Nans Laborde-Jourdàa

发行奖：《真主保佑，是个男孩》阿姆贾德·阿勒·拉希德

法国剧作家与作曲家协会奖(SACD)：《狂喜》伊里斯·卡尔特巴克

Canal+电视台短片奖：《博莱罗》Nans Laborde-Jourdàa

-外围部分奖项-

【酷儿棕榈】

酷儿棕榈长片：《怪物》是枝裕和

酷儿棕榈短片：《博莱罗》Nans Laborde-Jourdàa

【费比西】

主竞赛单元：《利益区域》 乔纳森·格雷泽

一种关注单元：《定居者》 菲利普·加尔韦斯

平行单元：《斜线扣杀》莉拉·哈拉（影评人周）

【人道主义精神奖】

《完美的日子》维姆·文德斯

特别提及：《老橡树酒馆》肯·洛奇

【金眼睛最佳纪录片奖】：

主竞赛单元：《奥勒法的女儿们》

一种关注单元：《所有谎言之母》