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海浪电影周手记:普普通通的10亿计划和另一门生意

来源:网络   发布时间:2024-10-28   浏览次数:113

在去年两度被迫延期之后,今年5月,海浪电影周终于迎来了第二届。

比电影活动更早复苏的是旅游业,尽管五一长假已过,海边的阿那亚仍有许多游客,老人、孩子、年轻的伴侣和记者影迷一起挤在园区的公交车上。一家三口不知道从哪里领的票,全程聊着天看完了《造梦之家》的首映。

凤凰网记者参加了电影周的第一段四天行程(5月19日-22日),一个网红打卡地的电影周是怎样的?一个巨型社区的生态是怎样的?以下内容或许能给你答复。


01 冰火两重天

第一天黄昏到达阿那亚安澜酒店时,当地气温较低,天空中还飘着细雨,酒店门童穿着过膝的羽绒服,让清凉而至的记者们颇为惶恐。

酒店里不用开空调,晚上阳台的门窗也得关好,冷。

夜间有沙滩放映,即将在内地重映的《天空之城》、华语经典《大闹天宫》都在阿那亚海边拉开了大幕,有经验的观众拿了酒店的浴巾、浴袍避寒,没准备的观众如果分不到毯子,只能在寒风中抱紧自己。

白天去海边溜达,靠近海边的沙滩,只有浅层的沙子是温热的,再往下便一片湿寒。海风较凉,即便是午后,海水没过脚面时也能让人冷个激灵。

但天空放晴后,气温就开始不断上升了。第四天中午,阿那亚阳光明媚,甚至可以说是刺眼,走在园区里,感觉被晒得要着火。

5月中下旬去阿那亚,准备一套长裤和长袖外套肯定是不会错的,防寒、防晒总有一个能用到。

02 好不好吃放一边,起码不会宰客

今年阿那亚为记者们发放了餐券,每日130元的标准,十分大方。餐券分两种面额,30元、50元。可以在第一到第七食堂使用,不设找零、不兑现。

国内另一个提供餐券的影展是平遥,每人每天50元,优点是在平遥官方礼品店也可以使用,餐券基本不会浪费闲置。

阿那亚的食堂价格较为亲民,并未出现旅游景区菜价昂贵的现象。服务员盛菜时也很实在,不会抖手颠勺。

食客需要推着餐车、拿着餐盘,排队自选食物,从饮料水果到包子蒸饺,从海鲜荤素到粥汤面条,一应俱全。

恳切建议大家避开三食堂,因为该食堂靠近阿那亚中心位置,且紧邻安澜酒店,就餐高峰期堪比春运火车站,结完账可能菜都凉了。

每个食堂似乎有特色菜,比如三食堂的烤肉,一食堂的三文鱼刺身,单价在30-50元之间,但我都没吃过。二食堂则是清真食堂。

有媒体同行锐评不好吃,跟大学食堂差不多。个人认为一食堂的蒜泥茄子还可一试,入口即化。结账时记得选“收音”通道,不要选“业主”通道。

园区内有一辆红色小车卖热狗,劝大家慎重,难吃、腻。

如果点外卖的话,园区外的送餐员是无法进来的,需要酒店礼宾部的工作人员去园区门口领餐,再送到房间。

酒店工作人员受过统一培训,在走廊上见到顾客必须含笑说“你好”,社恐顾客压力倍增。

另外,安澜酒店的房卡附带了两张Shake Shack的冰淇淋券,可以兑换两个总售价62元的冰淇淋。记者亲测,香草味胜于巧克力味。

不过Shake Shack也是著名网红店,排队总是免不了的,跟你一起排队的可能有导演、沙龙嘉宾,等等。


03 别挤了,去刺槐林散步吧!

阿那亚有众多网红打卡地,孤独图书馆、阿那亚礼堂、沙丘美术馆等建筑都凭借出色的设计造型和配色引领热潮。但在网上浏览意境深远的摄影作品是一回事,去了游人如织的现场又是另外一回事。

与其在各种走位奔跑等待中都找不到合适的拍照角度,不如去体验下我们推荐的非网红景点——刺槐林。

槐林占地面积巨大,一个人慢悠悠溜达,大概需要30~40分钟才能游览完。

而且该景点游人格外稀少,整个刺槐林中几乎只有鸟叫声和灌溉装置的喷水声。如果有足够的耐心,可以把这里当成一个观鸟地点。

初夏时节,槐花大多已经成为落花,只有少量还在枝头。因此空气中仅残留淡淡的香气与甜味,不会像盛开时那样甜腻。

林中有漫长的木桥、钢丝吊桥和一个圆形的走廊,高低起伏,高处槐花触手可及,低处头顶便是另一座桥。走在木桥上,木质桥面被叩出沉稳的响声。走在吊桥上,整个身体会跟着桥面微微轻颤,如果低下头还能看到依次出现的二十四节气。

阿那亚的名字来自梵语阿兰若,原意为“人间寂静处,找回本我的地方”。在喧闹繁华的阿那亚,似乎寂静庞大的刺槐林,才真正符合阿那亚的本意。

当你独自享受寂静时,突然发现一个石碑上写着这样一段话,不免就要开怀大笑了——


04 片单不新,但影迷喜欢就行

对于刚刚进入第二届的海浪电影周来说,它无法像其他大型节展一样保证“首映率”,大部分电影都已进行过公映,发行过蓝光碟,登上过流媒体。

比如,开幕片《造梦之家》,在豆瓣已有两万多人参与打分。线下观影人次逼近8000万,已经网播的《流浪地球2》也是展映片之一。

同时,只依托于阿那亚园区,海浪电影周也无法像其他依托整个城市的电影节那样调动大量影院资源,因此10天的日程里,只安排了39部电影,分在园区内5个场地放映。

其中沙滩放映、酒神剧场、日间营地因都在户外,只能等天黑后才能安排放映,可能也影响了片单长度。

另外,海浪电影周只有短片“竞赛”单元,不像其他电影节展有长片竞赛单元,即常说的主竞赛单元。

对于大型电影节来说,主竞赛单元既是展映的重要组成部分,也是星光的重要来源,因为长片往往包含着名导和明星演员。而短片常是新导演的学生作业,通常不会有明星出演,在市场上的整体关注度和吸引力也小于长片。

因此海浪最大的星光来自其自身的理事会、艺委会、荣誉评审等,理事会主席为中影董事长傅若清,艺委会主席是陈凯歌,荣誉评审今年有曹保平、刘昊然、宋佳等。

说回片单,虽然不新,但也很好看,候麦、李沧东、韦斯·安德森多位大师的佳作一同出现。 深受内地观众喜爱的《爱乐之城》和《如果·爱》, 也再度亮相。艺委会主席陈凯歌的《妖猫传》,估计也有不少影迷想再重新审视。

今年海浪电影周的举办时间与戛纳重叠,虽然去不了法国,但在秦皇岛的海边也可以看到戛纳影片。比如,《德州巴黎》,1984年拿到过戛纳金棕榈,《酒精计划》则是三年前入围过戛纳。

而且《酒精计划》现场提供酒水,观众可以边喝酒边看电影。

媒体人君伟在海边看了《如果·爱》,凭媒体证可以领票,工作人员也会给观众发毛毯。

刚开始放 映时,还是黄昏,天还亮着, 放映开始后天色慢慢变黑,星星和月亮出现在天空,氛围和景色极好。

05 普普通通的10亿计划和另一门生意

今年海浪电影周前四天最重磅的活动是“中影青年电影人启动仪式”,不过“三年给青年影人投10亿”的新闻早在数天前就已曝光,启动仪式上重复这一信息显得没什么惊喜。

中影董事长傅若清现场强调,他们不想投太文艺、太作者向的电影,想做商业类型片、培养商业类型片导演。从开发到发行,各环节都会保驾护航。

看得出投资者对于既不叫好也不叫座的“文艺片”的恐惧,但10亿资金分给30~50部电影,让“商业”片的前景不那么明朗,毕竟拍电影需要真金白银。

第一批片单公布了10个项目,导演多为新人,未详细公布类型、故事和卡司阵容等,可能还在非常早期的阶段。

影迷较眼熟的可能是《一部很没有必要的电影》,导演汪英伦的前作是豆瓣热门片《一场很(没)有必要的春晚》。

启动仪式后,傅若清、王红卫、李宁等进行了圆桌论坛,讲了一些老调重弹的问题。之所以老调频频重弹,是因为行业顽疾难去,作品不够创新、不够成熟,行业不够健康,创投对作品的帮助越来越有限,成片周期过长、流产率高。

近年来行业对此的反应是向商业类型片倾斜,追求执行和落地。年轻的海南岛国际电影节,其创投明确要求选择商业类型片。FIRST影展在成都办了偏向类型片的惊喜影展。中影的新计划、海浪电影周“聚焦华语商业类型片”的宣言,也是行业应对的一部分。

但电影创作周期长,可能还需要两三年,才能看到最近几年行业风向带来的最终影响。

阵容豪华的海浪电影周,能在浪潮中发挥什么作用?

除了常规的短片竞赛、创投和WIP,海浪电影周还有一个重磅产业活动“从文学到电影”。

据媒体人君伟介绍,整个活动长达4个小时。

前半段是推介会,双雪涛、班宇等作家推荐其他作家的小说,详解故事架构与主题,分享改编建议和成片想象。题材和类型相当丰富,包含犯罪、历史、科幻等。

后半程放映4部时长约10分钟的短片,皆改编自被推荐的文学作品,比如,改编自笛安的作品《我认识过一个比我善良的人》。4位导演在映后会进行作品阐述,分享改编思路。

构成了一套相对完整的从文学到电影的流程。

在剧集领域小说IP泛滥的当下,电影似乎还没有把目光聚焦在严肃文学上,“从文学到电影”则把被冷落的严肃文学和缺乏好故事的电影连接起来,创造了大量的版权交易的机会,也提高了影视化改编的可能。

目前看,是一件好事,也是一门有潜力的生意。

06 沙龙含金量低,不听也没关系

相比其他成熟节展的论坛,海浪电影周的前几场沙龙就真的很像聊天,而不是针对一个论题作出严肃、系统的讨论,提出新的观点和建议。

比如“侠影江河——武侠电影的现代意义与诉求、历史书写与民间立场”请了陈嘉上、陈舒(《绣春刀》编剧)、贾行家作嘉宾。三位嘉宾的组合相当好,但谈论的内容无非是袁和平当年去好莱坞拍《黑客帝国》,武侠功夫动作片的由盛转衰,动作明星的变化与消失,侠的意义…

如果你对武侠片和香港影史有所了解,坐在现场就是浪费时间。而且我是第一次遇到不开放观众提问的沙龙论坛。

另一沙龙是谈论爱情片“爱情变了吗——当代电影中的爱情形态”,田羽生和阿美(《山楂树之恋》编剧)做嘉宾,对“光线爱情片”的调侃让全场会心一笑。

但话题最终落到了舆论、观众对爱情故事的苛刻道德要求上,并提到了电影《泰坦尼克号》《甜蜜蜜》等出轨故事仍是伟大爱情,观众应当包容。

或许在剧集领域一些观众会有所谓的“道德洁癖”,但也有一个反证,《梦华录》的“双洁”是被广泛批判而不是广泛赞扬的。与此同时,电影观众的痛苦是长期忍受品质极低的国产爱情片,那些作品堪称诈骗,几乎不配称之为电影。

在这种情况下,抱怨舆论环境,更像是普通水准创作者的撒娇,是向一个并不存在的靶子进行射击。

除了以上提到的这些,海浪电影周还有很多音乐演出,某天经过草坪时听到了詹小栎在唱爵士,户外音响设施极佳,歌手嗓音令人陶醉。就是遛狗的业主,会让人产生是否要坐在草地上的焦虑。

此外还有即兴喜剧演出、电影原声演奏会、舞会等等,海浪集市还有大量的文创产品,总之花样多多。

今年跟小红书合作的电影情绪盒子,跟ELLE合作的创意大片,让电影周更像网红、打卡、消费主义、时尚靠近了一些。

繁杂的活动让人觉得,阿那亚是一个带有较强艺术色彩的旅游景区,海浪电影周是这个景区的组成部分,它的许多活动服务于旅游业,而不是服务于电影业。而服务于电影的那些环节,必须还有巨大进步空间。


THE END
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