今日开幕，柏林电影节的华语片井喷大年

德国当地时间1月23日上午，柏林国际电影节公布了今年的主竞赛单元和「奇遇」单元的入围名单，自此完整披露了本届全部阵容。

其中，包括主竞赛单元在内，共有14部华语电影参与竞赛或展映。

经历了几年颗粒无收的沉寂期之后，华语电影在疫情后真正开放的首届柏林电影节，终于迎来了各个单元全面开花的「井喷」之年。

这14部华语电影中，最受关注的当属代表中国角逐金熊奖的主竞赛入围作品、张律导演的新作《白塔之光》。这是2007年的《边界》之后，张律的作品第二次入围柏林电影节主竞赛。

十六年来，张律的作品多次受邀在柏林的次级单元进行展映。

• 《白塔之光》

2010年，以一位少年脱北者视角讲述中韩朝「边境风云」的《豆满江》入选新生代青年单元，并获得水晶熊奖特别提及荣誉。

2019年，他带着由彼时尚未大火的《寄生虫》女主朴素丹主演的《福冈》参与柏林电影节论坛单元展映，比同样深耕韩国文艺电影的洪尚秀更获观众青睐。

2014年，他的影片《庆州》获得当时的洛迦诺电影节艺术总监卡洛·夏特里安青睐，入围主竞赛单元；如今夏特里安入主柏林，张律也随之升级进入柏林电影节的主竞赛。

• 《庆州》

近年来从韩国回归故土大陆拍片，张律的创作一如既往。在两年前于平遥电影节大放异彩的《漫长的告白》之后，他再度和辛柏青合作，携手凭借《过春天》同样成名于柏林电影节的黄尧，特邀第五代导演田壮壮加盟演出，一起带着备受关注的新作《白塔之光》重返柏林，成为冲刺金熊奖的种子选手之一。

有人回归大陆，亦有人出走海外。

在今年柏林电影节的次级单元中，中国电影也是遍地开花。不过其中最为「重磅」的，一定是全景单元中青年导演韩帅携手范冰冰带来的新作《绿夜》。

• 《绿夜》

在所有人都讨论全球化退潮的经济博弈之时，电影界则用一个个跨国、跨区域的合作项目展现着不同的现实维度，《绿夜》便是一个很好的例子。

韩帅前作《汉南夏日》获得第71届柏林国际电影节新生代单元儿童单元最佳影片奖，令她真正崭露头角，从而有了这部走出国门的进阶之作。而寻求复出的范冰冰重拾国际化路线，出走韩影早已不再是传闻。

和范冰冰演对手戏的韩国女演员李珠英和中国影人也颇有缘分，她曾在2016年张律导演《春梦》中饰演一个爱上女主角的帅气女孩。

• 《春梦》

《绿夜》讲述两个从婚姻与生活中出逃的女性，在首尔的夜晚相互依靠，更是与国际影坛上声浪愈高的女性主义题材相契合。

但真正成全这部拍摄、设定于韩国首尔的电影，则是来自香港出品方的投资。选择在柏林电影节世界首映，一方面展现是了韩帅作为作者导演对于伯乐的忠诚；另一方面，这部血统复杂的影片确实唯有走国际路线，才能实现真正的市场价值。

• 《绿夜》

韩帅的《绿夜》之外，还有相当多的中国青年电影人带着自己的新作来到柏林电影节。

雷磊导演的《发光的河》入围论坛扩展单元。目前正在春节档热映的田晓鹏导演作品《深海》入围新生代单元，与国内院线同步放映。此外，新生代青年单元还选入了赵浩导演的《一时一刻》、刘博濠导演的《火箭发射史》和台湾导演姚志卫的《明天比昨天长久》。

• 《发光的河》

其中实力突出，不容小觑的，首要数90后导演邬浪，他的首部长片《雪云》入围了柏林电影节「奇遇」竞赛单元

——这是柏林新任艺术总监卡洛·夏特里安上任三年来最重要的改革举措，开辟这一新单元，跳出传统思路，在业已成熟稳定的主竞赛单元之外，支持电影界新的声音，并将提供更多的空间给予多样化形式的长故事片和长纪录片，注重美学和风格的突破；区别于特别展映单元，「奇遇」单元也是一个竞赛单元，颁发的奖项也具有相当的分量。

邬浪《雪云》入选，标志着这个单元成立以来首次选入中国电影。本片拓展自邬浪2021年入围戛纳的同名短片，由李康生、李梦和仁科主演。

• 《雪云》

邬浪这部长片首作的问世，亦再次验证了从「短片进军长片」的电影人进阶之路。

一方面从挖掘人才成本的角度考量，这对于片方投资、电影节策展都是更为经济保险的普适办法；再一方面，对于中国电影人来说，由于短片不需要获得龙标，因而少了一些应对审核的障碍，参与国际电影节更为地安全和方便。

在中国长片电影在国际影坛相对沉寂的近两年中，中国的青年导演和短片一直积极地在全球各大电影节参与展映，从未放弃过国际交流和坚持创作的希望。

• 《亲密》

柏林电影节拥有业界质量最高的短片单元，今年也邀请了中国电影人的短片入围：张大磊的《我的朋友》，和程宇执导，李明灏、吴陈幸子主演的《亲密》。

此外，新生代短片单元囊括了劳馨莹导演的《小晖和他的牛》、朱云逸导演的实验短片《另一面镜子里的梦中之梦》。

在两年前71届柏林电影节上，张大磊曾经凭借《下午过去了一半》斩获了一尊短片评审团奖银熊奖座。今年这部《我的朋友》由周迅和王一博主演的短片，以青年女工小周的视角，记录了一场发生在90年代的相逢与离别。

• 《我的朋友》

对于张大磊说，今年可谓双喜临门，他最新执导的电视剧作品《平原上的摩西》入围了今年柏林电影节的电视剧单元，成为了来自八个国家的八部展映剧集之一——这也是该单元首次迎来了中国的入围剧集。

《平原上的摩西》改编自双雪涛同名小说，由张大磊执导，刁亦男监制，董子健、海清、邱天、艾敬、董宝石等出演，目前正在爱奇艺平台同步热播。

年轻的电影人人才辈出，而老一辈的电影人也未缺席。香港导演郑宝瑞带着新片《命案》的回归柏林电影节。

• 《命案》

自2021年《智齿》技惊四座之后，柏林电影节的特别展映单元自然为老骥伏枥的他保有一席。这部《命案》同样由林家栋领衔出演，又是一部银河印象出品的罪案刑侦片，想必已然锁定年度港片佳作。

柏林电影节上一个像这样的「中国年」是2019年，是年有12部中国电影参与展映，角逐主竞赛金熊奖的中国导演更是多达三位——执导《地久天长》的王小帅，执导《恐龙蛋》的王全安，执导《一秒钟》的张艺谋。最终《地久天长》拿下最佳男演员和最佳女演员双料大奖，中国电影依然载誉而归。

• 《地久天长》

若论中国电影和柏林电影节的渊源，其实可以追溯到七十年代。

无论是《大闹天宫》这样的动画片，《地道战》这样的主旋律影片，还是《十字街头》这样的中国影史经典作品，都曾受邀在柏林电影节参与展映。

但是真正标志着柏林电影节和中国影坛关系发生关键质变的，还要算1988年，张艺谋在第38届柏林国际电影节上凭借处女作影片《红高粱》一举夺得最高荣誉金熊奖。

• 《红高粱》

这是中国电影第一次在三大国际电影节上拿下最高奖项，中国电影从此真正地走上国际影坛并赢得世人的瞩目，越来越多地入围国际影展，柏林电影节也自此成为了中国电影的福地。

《红高粱》的辉煌之后，越来越多的中国电影人、华语电影人，在柏林收获了职业生涯里程碑的荣誉。1989 年吴子牛的《晚钟》获得银熊奖评审团特别奖。1990 年谢飞的《本命年》获银熊奖。

1991 年田壮壮的《大太监李莲英》获得电影节的特别提及荣誉。1992 年第42届柏林电影节上斩广春兰的《火焰山来的鼓手》获得最佳儿童片的奖项，张曼玉凭借由关锦鹏导演的《阮玲玉》获最佳女演员奖。

• 《阮玲玉》

直至1993年第43届柏林电影节，张艺谋受邀位列评审席，最高荣誉金熊奖由谢飞导演的《香魂女》和李安导演的《喜宴》共同获得，中国电影在柏林又登巅峰。

在这段柏林电影节和中国电影的初次蜜月期中，中国电影借着柏林的平台走出了国门；而就像同期的戛纳、威尼斯一样，柏林也对中国电影、对中国充满了好奇，电影节乃至各类文化交流活动，让凝视得以可能。

某种程度上来说，柏林电影节选片、评奖口味，也一定程度影响了中国第五代导演、甚至他们的后辈在创作时候的路线和风格。

• 《喜宴》

在彼时整个世界都对中国、对中国电影感到好奇的时候，创作者越来越熟练于，以中国近现代历史为背景，偏好从底层平民百姓的视角出发，以近乎纪录片的影像风格叙述某种「中国」故事，立足批判性或者社会话题性，形成了一套掌握欧洲电影节评价体系采分点的「配方」。

这套「配方」从未有真正过时的时候，张艺谋及其同侪的无往不胜说明了这一点：2000年张艺谋再度入围柏林主竞赛，以《我的父亲母亲》斩获评委会大奖银熊奖；2003年张艺谋的《英雄》获得特别创新奖，2019年尽管《一秒钟》因为技术原因临时放弃参赛，柏林电影节也给足了张艺谋主竞赛入围者的礼遇。

• 《一秒钟》

1993年之后，区别于更爱讲故事、讲宏大主题的第五代导演，侧重讲人物的第六代导演，开始攻占大银幕。

1998年，贾樟柯在48届柏林电影节上凭借《小武》获得亚洲电影促进联盟奖和青年论坛首奖，锻造了他和柏林电影节的友谊，也开启了他作为「Mr OK」征战国际影坛的历程。

2020年，《小武》由马丁·斯科塞斯创立的世界电影基金会组织4K修复完成，世界首映在柏林电影节举行。

• 《小武》

同年他的纪录片新作《一直游到海水变蓝》问世，贾樟柯也一并带来了柏林参与特别展映。

除了非典型的贾樟柯外，其他第六代导演在柏林均未缺席。

2001年，王小帅导演凭借《十七岁的单车》获得第51届柏林国际电影节评委会大奖银熊奖；台湾导演林正盛的《爱你爱我》获得最佳导演银熊奖。

2003年第53届柏林电影节上李扬根据小说《神木》改编的《盲井》获得特别艺术贡献银熊奖；2005年，顾长卫导演的《孔雀》获得55届的评委会大奖银熊奖。

• 《孔雀》

王全安于2007年凭借《图雅的婚事》摘取第57届柏林电影节金熊大奖，2010年《团圆》获得第60届的最佳编剧银熊奖，2012年《白鹿原》荣获第62届的杰出艺术贡献银熊奖。

不难看出，在中国第五代、第六代导演的成长历程中，处处有柏林电影节的鼓励和推动；在柏林的厚爱之下，中国也成为了荣获金熊奖次数最多的亚洲国家。

与此同时，中国电影在柏林各单元的展映数量，并没有更进一步的迅猛增长。

• 《推拿》

一方面当然说明，国际A类电影节对于入门电影水准的精准把控，对电影艺术前卫和深刻性的不懈追求；另一方面也反应了，柏林电影节和西方电影世界对于中国的猎奇心态稍稍告一段落了，对于影片质量和题材的审视更为苛刻严格。

至此，柏林电影节和中国电影的交流和合作，大概才真正进入成熟的阶段。在如今的文化气候中，当代的中国电影和先锋的柏林电影节互相观察着，彼此需要，彼此支持。

2014年第64届柏林电影节，刁亦男执导的《白日焰火》获得最佳影片金熊奖，主演廖凡收获最佳男演员银熊奖；同时娄烨也凭借《推拿》取得杰出艺术贡献银熊奖。

• 《白日焰火》

2016年第66届柏林电影节上，杨超执导的《长江图》拿下杰出艺术贡献银熊奖。

尽管近两年来，中国电影在国际影坛上经历了相当一段时间的沉寂期，鲜有入围、颗粒无收。

但诚如先后两位艺术总监所说，柏林电影节一直关注着中国电影的发展，一直对中国电影人寄予希望。

从如今的入围情况来看，80后乃至90后的中国导演已经获得了在柏林电影节舞台上大放异彩的机会，未来可期。

• 《另一面镜子里的梦中之梦》

与此同时，和关注度逐渐升温的柏林电影节同步，国内院线也借着春节档的东风开始全面复苏。

随着疫情政策的放开，娱乐生活再次成为了人们关注的话题。再加上多部漫威电影接连定档，国内的电影院也渐渐重新开始和国际接轨了。

当然业内人员再努力，行业寒冬的逐渐解冻还是依靠观众的热情。令人庆幸的是，从春节档的票房来看，观众们没有放弃观影习惯，没有忘记在电影院和彼此相聚。

除了广罗中国影片之外，兼收并蓄的柏林电影节今年为观众们奉上了一届亮点多多的阵容。

• 《她来到我身边》

早早官宣的开幕片《她来到我身边》由丽贝卡·米勒导演，讲述了一组年龄参差的寻爱群像。

丽贝卡·米勒作为著名作家阿瑟·米勒之女，文学天赋极为出众，习惯自编自导本。本片集结安妮·海瑟薇、彼得·丁拉基、塔哈·拉希姆、玛丽莎·托梅等好莱坞明星，必将为开幕式吸引相当的流量和人气。

今年的主竞赛单元共有18部影片，其中德语片占了四个名额。其中最引人瞩目的，无疑是克里斯蒂安·佩措尔德和安格拉·夏娜莱克这两位「柏林学派」的代表人物。

• 《红色天空》

继以水元素为主题的《温蒂妮》之后，克里斯蒂安·佩措尔德再度携手女演员葆拉·贝尔，如约带来了自己元素三部曲之二《红色天空》——一部以火元素为主题的同性爱情故事。第六度入围柏林电影节的佩措尔德已经手握三尊银熊奖座，或许今年的《红色天空》能让他最终登顶摘得金熊大奖。

相较于拥趸众多、蜚声海内外的佩措尔德，安格拉·夏娜莱克则是硬核「柏林学派」爱好者才会倾心的小众导演。尽管产量不低、风格独树一帜，但是直到2019年，安格拉·夏娜莱克才凭借《我离家了，但……》获得最佳导演银熊奖杯，得到更多的认可。

• 《音乐》

今次这部《音乐》改编自俄狄浦斯神话，讲述了一个城市楼宇之间的当代生活寓言。

主竞赛中，玛加蕾特·冯·特罗塔和菲利普·加瑞尔两位影坛名宿的新作，令人最为期待。

继1983年《她们的疯狂》入围柏林主竞赛之后，暌违四十年，玛加蕾特·冯·特罗塔在柏林电影节的第二次亮相姗姗来迟。

• 《巴赫曼的沙漠之旅》

这位拍摄过罗莎·卢森堡纪录片、汉娜·阿伦特传记片的传奇女导演，这次在《巴赫曼的沙漠之旅》中将镜头对准了奥地利诗人、作家英格伯格·巴赫曼，力图还原她在柏林、苏黎世和罗马的人生旅程，直击她与作家马克斯·弗里施的爱情故事，触摸关于生活的真相。

这位80岁高龄的女导演，恐怕是电影节历史上最为年长的主竞赛入围者之一。

巧合的是，作为戛纳和威尼斯宠儿的菲利普·加瑞尔，偏偏在柏林电影节，也只是第二次入围而已。

• 《北斗七星》

这次他带来的《北斗七星》由自己的一双演员儿女路易·加瑞尔和艾丝特·加瑞尔领先主演，可谓是全家总动员。

一贯对亚洲电影给予密切关注的柏林电影节，除了选入中国影片《白塔之光》外，主竞赛单元还收入了韩国影片《过往人生》和日本影片《铃芽之旅》。

《过往人生》是韩裔加拿大女导演席琳·宋的首部长片，一月份已经在美国圣丹斯电影节参与展映，本片讲述一对在韩国相遇，过着平行生活的青梅竹马长大后重逢的故事。

• 《铃芽之旅》

而《铃芽之旅》则来自日本名导新海诚。本片讲述了一个十七岁少女追寻着神秘的一扇扇「门」走遍日本的旅程，已于去年底在日本国内院线上映，获得相当的好评，据说感人好哭程度不属于新海诚的名作《你的名字》。

《铃芽之旅》成为了继续宫崎骏的《千与千寻》、刘健的《大世界》之后入围柏林电影节主竞赛单元的第三部亚洲动画，令人十分期待。

在新闻发布会上，柏林电影节艺术总监卡洛·夏特里安在公布完主竞赛名单之后，将一部晚宴特别展映影片放到了最后宣布：美国著名演员、导演西恩·潘在俄乌战争打响的第一时间，前往战区，采访里乌克兰总统泽连斯基，拍摄的纪录片《Superpower》将在柏林电影节举办世界首映。

• 《Superpower》

恐怕没有比政治与艺术齐头并进的柏林更适合首映本片的国际舞台了；亦或许，策展人和导演都希望，本片的公映能为当下的俄乌僵局起到催化作用，让人们更多地听到战争前线真是的声音。

本届柏林电影节将于2023年2月16日至2月26日于德国柏林举办，评审团主席由美国演员克里斯汀·斯图尔特担任。关注不散，将继续第一时间为大家带来电影节资讯报道。